Script théâtral

Qu'est-ce qu'un script théâtral?

UN script théâtral C'est un texte qui contient les dialogues et les détails techniques nécessaires à l'assemblage et à l'achèvement d'une pièce. Il s'agit d'un script destiné à tous ceux qui participent à l'œuvre, pour les guider dans la performance de leurs fonctions.

Le script théâtral est un guide qu'un dramaturge exécute pour décrire les actions, les dialogues, les aspects techniques ou artistiques qui rendent possible une mise en scène et dont les participants doivent prendre en compte.

Ce texte théâtral a des caractéristiques spécifiques qui permettent le développement fluide de l'histoire, car il contient les directives que les acteurs, les étapes, le directeur, les vestiaires et les autres membres de l'équipe doivent suivre.

Les scripts théâtraux sont également composés de certains éléments qui fournissent des caractéristiques uniques. D'où les parlements, les scènes et les actes qui donnent vie à l'histoire, ainsi que les actions que les personnages doivent effectuer. L'éclairage, le son et les costumes y sont contenus.

Caractéristiques des scripts théâtraux

Certaines des caractéristiques les plus importantes du script théâtral sont les suivantes:

Dialogue

Les dialogues ou les conversations sont fondamentaux dans le script théâtral. C'est parce qu'à travers eux, les personnages effectuent les actions, expriment leurs émotions et leurs pensées. De plus, les dialogues indiquent aux acteurs le moment de leur participation.

Données scénographiques

Chaque script théâtral a la description du paysage qui accompagne la mise en scène, qui détermine l'heure et le lieu où les actions ont lieu. Habituellement, l'auteur du texte de théâtre écrit les caractéristiques spécifiques que chaque image de la pièce doit avoir.

Structure

Un script théâtral raconte une histoire à travers une introduction, un nœud ou un résultat. Dans chacun d'eux, l'auteur ou le dramaturge présente les aspects pertinents et saisissants de la mise en scène, et ces détails sont ceux qui attirent généralement le public.

Variété

Le script théâtral a une variété descriptive, car les différentes activités que chacun des membres de la mise en scène et de toute l'équipe humaine doivent faire dedans. Dans ce type de textes, le travail et les responsabilités de chaque participant sont spécifiés.

À ce qui précède est ajouté que le script théâtral peut être: script technique, script de l'acteur, script du réalisateur, script technique des illuminateurs, script costume, entre autres.

IDENTIFIANT

Le script théâtral est également connu ou identifié avec le nom d'un cahier, d'un cahier théâtral ou d'une salle. Quelle que soit la façon dont on l'appelle, ce type de texte doit être conforme au but d'exposer les directives qui doivent être effectuées afin que la mise en scène ait un objectif optimal.

Fonctions de script théâtral

Dans le script théâtral toutes les instructions que les acteurs doivent suivre. Source: Pixabay.com.

Un script théâtral doit remplir les fonctions suivantes:

• Guider les acteurs pour connaître les dialogues respectifs.
• Soutenir les membres de l'œuvre, afin qu'ils connaissent les directives de l'Assemblée.
• Informer chacun de ses fonctions et responsabilités.
• Communiquez le groupe sur les activités et le temps qu'ils auront lieu pendant la mise en scène.

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Éléments de script théâtral

Un script théâtral est composé des éléments suivants:

Personnages

Les personnages du script théâtral sont identifiés par des noms et se démarquent presque toujours en gras. Cet élément décrit les parlements ou les dialogues qu'un acteur doit exprimer, il indique également les actions et sa pertinence dans la pièce.

D'un autre côté, dans le script théâtral, les personnages peuvent présenter un ordre d'apparence dans la mise en scène, ainsi que plusieurs fois selon leur importance dans l'histoire. Par conséquent, les personnages sont principaux, secondaires ou référentiels.

Scènes

Les scènes sont celles qui déterminent le temps où les personnages ou les acteurs participent à une action. Dans le script théâtral, un changement de scène est spécifié, à condition qu'un acteur sort ou entre dans la scène. Cet élément appartient à une unité plus grande appelée ACT.

En d'autres termes, les scènes détaillent l'action, l'espace et le temps dans une œuvre dramatique. Pour cette raison, ils sont considérés comme une structure rythmique fondamentale du cadre théâtral.

Parlements

Les parlements du script théâtral se réfèrent à l'expression verbale sous forme de dialogues ou de monologues que les personnages ont. Ces déclarations varient en extension et en durée en fonction de l'importance du personnage dans l'histoire. Ces textes identifient également l'intervention d'un certain type de narrateur.

Peinture

C'est une courte situation ou une boîte de dialogue courte. Il est considéré que cet élément est composé de plusieurs scènes, en même temps, il a l'indépendance en termes d'approche, de développement et de résultats.

Loi

Un acte est la principale division de la pièce, à travers chacun d'eux, les événements les plus importants de l'histoire sont spécifiés. Cet élément du script théâtral est généralement formé par plusieurs scènes et correspond au début, au développement et à la fin de l'œuvre.

Habituellement, un acte s'identifie lorsque les lumières de la scène s'éteignent ou lorsque le rideau est abaissé. Bref, l'acte donne l'histoire représentée par la logique, l'ordre et la cohérence.

Dimensions

Les dimensions sont les différentes annotations que l'auteur ou le plasma du dramaturge afin de faire connaître les actions, les sentiments, les vêtements ou l'entrée et la sortie d'un personnage de la scène. Pour les différencier des parlements, ils sont généralement écrits entre parenthèses ou crochets.

Types de script théâtral

Afin de présenter l'ensemble des directives nécessaires dans la mise en scène de l'histoire, l'auteur doit préparer 2 types de scripts: le littéraire et le technicien.

Script littéraire

Présent de manière ordonnée le thème de l'histoire, les dialogues de chaque personnage et l'action qu'ils doivent exécuter pendant leur représentation.

Script technique

Il contient les textes, les dimensions ou les commentaires pour le personnel technique, notamment: réalisateurs, vestiaires, maquilleurs, son, scènes et autres responsables de la réalisation et de la mise en scène de l'œuvre théâtrale.

Comment faire un script théâtral?

Le script théâtral indique également comment la scène doit être décorée et quels costumes doivent être utilisés

Histoire

La première étape pour faire un script théâtral est de développer l'idée de l'histoire que vous voulez raconter, soit dans le dramatique, la bande dessinée, l'horreur, l'aventure ou une adaptation d'une œuvre existante. Dans cette partie est le contexte dans lequel la mise en scène sera donnée ainsi que les lieux et le temps.

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Développement de personnage

Une fois l'histoire choisie pour la pièce, les personnages sont créés. Il est nécessaire de leur donner de l'importance et de la proéminence. De cette façon, il y aura une idée du nombre de fois apparaîtra sur la scène.

De même, l'auteur ou le dramaturge doit spécifier les caractéristiques physiques, psychologiques et émotionnelles de chacun des personnages.

Structure

L'une des étapes appliquées au développement d'un script théâtral est l'organisation qui aura la pièce. Ce qui précède signifie qu'un schéma du début, du nœud et des résultats doit être réalisé, ainsi que la quantité de peintures, de scènes et d'actes dans lesquelles l'histoire sera distribuée.

Développement de script

Après avoir conçu l'histoire, les personnages et la structure, l'écriture du script final est faite. Il identifie les personnages avec le propre nom, le parlement de chacun et la façon dont ils entrent et quittent la scène, les costumes et le paysage qui accompagnent leurs actions.

Maintenant, le scénario de théâtre doit avoir un titre centré lié à l'histoire de la pièce théâtrale. Les personnages sont placés sous le titre selon l'importance qu'ils ont. D'un autre côté, chacun des actes s'identifie à un nombre et décrit brièvement la partie de l'histoire qui se déroule à ce moment-là.

Ensuite, nous décrivons le tableau correspondant avec la description de l'environnement entourant les caractères. Ensuite, la scène correspondante est écrite, qui changera chaque fois qu'elle sort ou entre un personnage. Enfin, sous l'identification de la scène, les parlements sont écrits.

Révision

Enfin, le dramaturge ou l'auteur du script théâtral examine soigneusement tout ce qu'il a écrit. Cela se fait dans le but de s'assurer que tous les éléments sont organisés et que l'histoire a une cohérence et de suivre un ordre chronologique.

Exemples de scripts théâtraux

- Le test de l'amour

Acte I

Scène I: École, patio central

María, Antonieta et Patricia sont des étudiants de 2e année et sont dans la cour centrale de l'école en prenant leur pause, vêtu de leurs uniformes.

María - (triste) Elles connaissent les filles, j'ai quelque chose à te dire!,

Antonieta - (regarde vers le visage) Qu'est-ce qu'un ami?,

Isabel - (inquiet) tu me fais peur, dis vite. Qu'est-ce qui ne va pas avec toi?,

Maria - (d'une voix timide) est que mon petit ami, Manuel, se souvient de lui? ,

Antonieta, Isabel - (regardez tous les deux son visage et se lève) bien sûr, nous savons qui elle est!, Mais qu'est-ce qu'un ami?

María - (avec des larmes aux yeux) est que mon petit ami, Manuel, veut un test d'amour.

Isabel - (étonné) de ce qui ne va pas?, il est devenu fou!,

Antonieta - (regardez en étonnement) et quel type de test a besoin?

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En cela, la cloche qui annonce que la récréation se termine et doit entrer dans le salon sonne.

Scène II: Classe

Enseignant - (Marcher dans le salon) Bonjour les gars, aujourd'hui, nous parlerons de la parade nuptiale et de les relations avec. Qui ont un petit ami ou des copines?

Plusieurs étudiants lèvent la main, mais María.

Isabel - (avec un peu de doute, il lève la main) J'ai un petit ami, un professeur et me demande un test d'amour. Que dois-je faire?

Maria et Antonieta la regardent avec angoisse et font ses gestes de revendication.

Professeur - (marchant dans le salon, il s'approche d'Isabel) et qu'est-ce que vous pensez être un test d'amour?

Antonieta - (avec un sourire timide) Le professeur sait déjà, avoir des relations sexuelles.

Professeur - (il s'approche de Maria) Le test d'amour doit vous être donné son petit ami, en respectant et en prenant grand soin d'eux!

Professeur - (marchant dans le couloir, il s'adresse à tout le monde) que s'il s'agit d'un test d'amour plus pur et plus vrai et s'il insiste, il ne mérite pas, car il ne vous apprécie pas.

Isabel, María et Antonieta - (les amis regardent leur visage et bougent négativement la tête) non, non, non, ça ne mérite pas!

Personnages: Isabel, María, Antonieta, professeur.

- La maison de Bernarda Alba

Federico García Lorca

Personnages:

- Bernarda (femme de 60 ans).

- María Josefa (la mère de Bernarda).

- Angoisse.

- La poncia.

- Femme 1.

- Magdalena.

- Femme de ménage.

- Femme 2.

- Amelia.

- Mendier.

- Femme 3.

- Martyre.

- Femmes de deuil.

- Femme 4.

- Adela.

- Fille.

Acte I.

Chambre blanchâtre à l'intérieur de la maison de Bernarda. Murs épais. Porte d'arc avec des rideaux en yute garni de madroños et de dépliants. Chaises anéales. Images avec des paysages improbables de nymphes ou de rois de légende. C'est l'été. Un grand silence louche s'étend sur la scène. Quand le rideau monte, la scène est seule. Les cloches sont entendues.

(La femme de chambre sort).

- Maid: J'ai déjà deux fois ces cloches impliquées entre les temples.

- La Poncia: (manger des saucisses et du pain). Ils sont Gori-Gori depuis plus de deux heures. Ils ont des prêtres de tous les peuples. L'église est belle. Dans la première réponse, la Magdalena s'est évanouie.

- Maid: C'est celui qui reste plus seul.

- La Poncia: était le seul à aimer le père. Oh! Dieu merci, nous sommes un peu seuls! Je suis venu manger.

- Maid: Si je t'ai vu Bernarda!

- La Poncia: j'aimerais ça maintenant, qu'elle ne mange pas que nous mourons tous faim! Mandona! Domantanta! Mais il est ennuyé! J'ai ouvert l'orza des saucisses.

- Maid: (Malheureusement, anxieux) Pourquoi ne me donnez-vous pas pour ma fille, Poncia?

(…).

Les références

1. Gómez g., M. (1997). Dictionnaire de théâtre, Madrid, Akal.
2. Reconnaissance des éléments du script théâtral. Récupéré de: mineduducacion.Gouvernement.co
3. Scripts de travail de théâtre. Récupération de: trans.com
4. Scénario. Récupéré de: udlap.mx
5. Vanoye, F. (mille neuf cent quatre vingt seize) Modèles de scripts et modèles de script: arguments classiques et modernes au cinéma. Barcelone, Grupo Planeta.