Cubisme synthétique

Cubisme synthétique
Le cubisme synthétique est l'une des tendances du cubisme. L'image de l'image est "Bruit Nature with Guitar", par Juan Gris, 1913. Volet

Qu'est-ce que le cubisme synthétique?

Il Cubisme synthétique C'est l'une des deux tendances que le mouvement cubiste né en 1907 avait, caractérisée par une grande vivacité de couleur, par opposition au cubisme analytique.

En général, en cubisme, un chevauchement des différents plans s'est manifesté dans un seul plan, ainsi que l'accent mis sur la figure géométrique. Il y avait aussi une sorte d'abolition de perspective.

En tant que grand mouvement, le cubisme était l'un des «ismes» des So appelés du XXe siècle. Des figures essentielles, comme Pablo Picasso ou Juan Gris, y ont participé. Dans cette tendance, il y a une ligne qui mènera finalement à l'abstractionnisme.

Origine du cubisme synthétique

Le cubisme doit être compris comme un mouvement de rupture. Cela signifie que la ligne esthétique qui prédominait avant son arrivée était essentiellement la renaissance. De même, la marque précédente était figurative, de sorte que les coordonnées de la réalité n'ont pas été perturbées.

Malgré cela, les mouvements antérieurs au cubisme, comme l'impressionnisme, ont déjà souligné une interprétation différente de la lumière.

Même le néo-impressionnisme SO. Les cas de Signac et Seurat vont à cet égard.

En fait, dans le post-impressionnisme So-Salled, la ligne adoptée par Paul Cézanne a donné des indications d'une simplification des objets représentés. C'était dans la direction du cubisme.

Afrique, du Moyen et de l'Extrême-Orient

Le contact de l'Occident avec les cultures d'Afrique, de l'Est moyen et éloigné a apporté avec lui l'apparition de l'exotisme dans les expériences esthétiques occidentales. C'était déjà clair dans le symbolisme du XIXe siècle.

Cependant, ce sont quelques styles du continent africain qui ont déterminé plus catégoriquement l'apparence du cubisme. Cette influence, comme celle de la sculpture ibérique, était la clé de ce mouvement.

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Un autre élément qui a influencé l'arrivée du cubisme a été la découverte de la photographie comme moyen expressif. Cela a fait que la peinture était libre d'explorer d'autres modalités qui n'étaient pas nécessairement limitées à la réalité telle qu'elle est.

Psychanalyse et théorie de la relativité

Des aspects supplémentaires qui ont conduit à l'apparition de ce mouvement ont été référés aux découvertes du début du 20e siècle. C'étaient de la psychanalyse et de la théorie de la relativité, comme des formes nouvelles et différentes de voir le monde.

Ceux-ci ont également influencé l'apparition de l'abstractionnisme et de l'expressionnisme abstrait.

Cubisme

Il est entendu que le moment inaugural du cubisme a été trouvé avec la peinture Picasso, Les dames Avignon, de 1907. Dans cette pièce, il y a une influence africaine, égyptienne et ibérique.

Cubisme analytique

Cependant, il faut prendre en compte que, en 1907. Cette première tendance du cubisme avait certaines caractéristiques singulières.

Parmi ceux-ci se sont démarqués au-dessus de tout le monochromatisme, avec une prédominance de ocre et de couleurs gris. De plus, les objets représentés avaient utilisés pour avoir des caractéristiques indéchiffrables.

1911

Cependant, l'apparition du cubisme synthétique s'est produite lorsqu'un virage dans l'approche du cubisme analytique s'est produit. Cela a été référé principalement à la couleur. Ainsi, le monochromatisme a cédé la place à une sorte d'explosion de couleurs très vives.

En soi, la phase synthétique du cubisme a été initiée par Georges Braque avec son travail Le Portugais, qui date de 1911.

Caractéristiques du cubisme synthétique

Ensuite, nous ferons une brève mention des principales caractéristiques du cubisme synthétique:

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Discours de figuratif

Un premier aspect qui différencie le cubisme est son découplage de la figurative. Néanmoins, les formes référentielles auxquelles sont des points de cubisme de nature, mais selon un schéma de composition basé sur des chiffres géométriques.

Cependant, nous ne pouvions pas dire qu'il est complètement loin du figurativisme, car ils ont vaguement les dernières formes reconnaissables.

Figures polyédriques

Les figures polyédicales assument un rôle prédominant. De même, les lignes droites sont imposées et il y a, en quelque sorte, une fragmentation de l'avion.  

Pour cette raison, dans les raisons préférées des peintres cubistes, l'accent était mis sur la levée de la nature, ainsi que des vies urbaines et fixes.

Planifier l'agglutination

La profondeur de la représentation est remplacée par une agglutination des différents plans ou visages qui constituent les différents objets. La perspective traditionnelle disparaît après la perspective multiple si appelée. Il y a aussi plusieurs ampoules.

Couleurs et matériaux

Les couleurs qui prédominaient dans le cubisme pendant leur premier moment ou la période analytique étaient ocre et gris. Cependant, cela a changé radicalement avec le cubisme synthétique, lorsque l'utilisation de couleurs plus vives a été donnée.

Le cubisme synthétique a séduit d'autres types de matériaux, comme le caoutchouc ou le papier, lors de la réalisation de la composition. Cela a donné naissance à l'apparence des collages.

Critique

Suivant les difficultés à comprendre de telles représentations picturales qui s'éloignaient des coordonnées du monde réel, le discours de la critique valorisé.

En ce moment historique, le fait que c'est une critique qui fournit de nouvelles lectures pour faciliter la compréhension d'une pièce surgée pour la première fois. En ce sens, l'essai de Guillaume Apollinaire était très important, Peintres cubistes, 1913.

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Artistes exceptionnels et leurs œuvres

Une série de créateurs étaient très importants en cubisme. Parmi les principaux figurent Pablo Picasso, Georges Braque et Juan Gris.

Pablo Picasso (Espagne, 1881-1973)

Pablo Picasso est né en Espagne 1881 et est décédé en France en 1973. Son œuvre artistique était liée au cubisme analytique et synthétique. Il faisait également partie de l'atmosphère bohème de Paris depuis le début du 20e siècle, avec des liens avec les artistes les plus reconnus de l'intellectualité de l'époque.

Ses principales œuvres sont Guernica, La vie, Les trois musiciens, Les dames Avignon, Portrait de Dora Maar, Crâne de bœuf et Assis interroger le rivage de la mer.

Georges Braque (France, 1882-1963)

Il faisait partie non seulement du cubisme mais aussi du fauvisme. Son travail en plastique était axé sur la figure humaine.

Ses principales œuvres étaient Femme avec mandoline, Violon et cruche, Mandola et Route près de L'ETEQUE.

Juan Gris (Espagne, 1887-1927)

Il est considéré comme l'un des plus grands représentants du cubisme synthétique.

Parmi ses chefs-d'œuvre sont Le petit déjeuner, Bouteilles et couteau, Violon et guitare, Portrait de Pablo Picasso, Guitare et pipe, Portrait de Josette et le Arlequin avec guitare.

La force du mouvement cubiste s'est dissoute avec la scène de la Première Guerre mondiale. Cependant, l'influence de ce mouvement était décisive pour le reste de l'avant-garde du XXe siècle.

Les références

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