Art aztèque

Statue de Chac Mool. Luis Alberto LeCuna / Melograna, CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

Qu'est-ce que l'art aztèque?

Il Art aztèque O Mexia Art est un style artistique développé par l'Empire mexicain dans la région méso-américaine. Il a atteint sa cuspide au cours des XVe et XVIe siècles, lorsque l'empire était dans son plus grand état d'expansion militaire et culturel.

Ce style artistique était représenté d'une grande variété de façons, parmi lesquelles la peinture, l'artisanat, la sculpture et l'architecture se distinguent. Les créations artistiques de cette civilisation ont réussi à se développer par une grande partie du continent, alors que les Aztèques sont venus contrôler une partie importante de toute la région méso-américaine.

De plus, le grand nombre d'œuvres aztèques créées était possible grâce à l'hégémonie culturelle et politique que l'Empire avait dans la région.

Ce domaine a permis aux Mexicains de créer un style artistique défini. Ses pièces ont atteint un bon état de conservation qui a donné aux professeurs des archéologues modernes pour étudier exactement les outils et techniques utilisés par les Aztèques.

Caractéristiques générales de l'art aztèque

Liens et influences

Il est possible de trouver beaucoup de caractéristiques similaires entre l'art de la civilisation aztèque et celle des autres empires qui se sont développés, à un moment donné de l'histoire, en Méso-Amérique.

Cela est dû en grande partie à la tradition artistique héritée par les peuples méso-américains avec le décès des années. Les grands monuments de pierre, la grande architecture, l'artisanat avec de nombreuses décorations et la qualité de la métallurgie étaient caractéristiques d'autres styles artistiques méso-américains.

Par exemple, les Olmecs et les Mayas sont venus créer des représentations artistiques très similaires, qui ont inspiré les artistes aztèques du XVe siècle.

L'origine religieuse de l'art aztèque est étroitement liée aux croyances d'autres civilisations méso-américaines. Ceux-ci, longtemps auparavant, ont utilisé l'art dans des rites religieux et en éloge liés à l'agriculture.

L'influence de l'art aztèque s'est également produit à travers des pièces artistiques d'autres civilisations de l'époque. La sculpture aztèque a de nombreuses similitudes avec celle de la civilisation d'Oaxac.

Matériaux

MICTLANTECUHTLI AZTEC DIEU SCULPTURE. Source: Sailko CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

La disponibilité d'une grande quantité de minéraux et de métaux précieux a permis aux Aztèques de choisir entre une grande diversité de matériaux pour travailler leur art. Les coquilles d'améthyste, d'obsidienne et de marine ont été utilisées pour Talra.

Le matériau le plus précieux pour les artistes aztèques était Jade, étant donné la faible disponibilité du matériel dans la région d'Amérique centrale.

Pour les peintures, les mosaïques et certaines pièces sculpturales, des plumes d'oiseaux locales ont été utilisées. L'un des oiseaux les plus précieux pour l'utilisation de leurs plumes était le Quetzal. Ces plumes pouvaient être coupées en petits morceaux, qui étaient placés en morceaux de robe et même dans des œuvres artistiques de petite taille.

La pierre semi-précieuse connue sous le nom de turquoise était également un matériau préféré des artistes aztèques de l'époque. Son utilisation n'était pas limitée uniquement à la sculpture (bien que de nombreuses pièces sculpturales présentent ce matériau), mais également placées dans des masques, par voie de décoration.

Peut vous servir: danseurs célèbres

Les matériaux précieux étaient couramment utilisés dans des œuvres artistiques qui représentaient les dieux. De plus, il était courant de trouver ces types de matériaux dans les vêtements de cérémonie des différents membres de la société, en particulier des prêtres et des dignitaires.

Métallurgie

La métallurgie était l'une des compétences artistiques pour lesquelles les anciens Aztèques ont souligné le plus. De nombreuses œuvres d'art ont été prises en Europe après l'occupation espagnole et d'importants artistes européens, comme le DRSer, ont salué les compétences créatives de la civilisation méso-américaine.

Les Aztèques ont principalement utilisé l'or et l'argent comme éléments fondamentaux dans la création de l'art à travers la métallurgie.

En plus des pièces artistiques pour la décoration, les Aztèques ont créé d'autres éléments à utiliser par diverses personnes au sein de la société, comme les pentes, les anneaux et les colliers. Ces œuvres représentaient des animaux ou des divinités, avec une capacité artistique très avancée pour l'époque.

Artisanat aztèque

Les Aztèques ont réussi à atteindre un haut niveau d'artisanat, bien qu'ils ne développeraient jamais la roue du potier qui a été utilisée en Europe. La culture méso-américaine est venue créer de petites figures creux, en céramique et d'autres œuvres ornementales, telles que les cruches utilisées comme conteneurs pour garder les cendres des morts.

Les compétences artisanales des Aztèques ne se limitaient pas à la création de funérailles ou d'œuvres hommage aux divinités. Ils sont venus créer des œuvres décoratives, comme des tasses avec des formes ondulées et même de petits conteneurs pour contenir de l'encens pendant les rituels religieux.

Les céramiques aztèques combinaient une grande variété d'ornements externes, sculptés par les artisans eux-mêmes, avec des figures artistiques et des motifs en peinture.

Toutes les cruches, les encensateurs et autres objets en céramique étaient fins et les couples de proportions. L'un des meilleurs exemples de céramiques aztèques peut être vu dans les œuvres trouvées dans le site archéologique de Cholula.

Sculpture aztèque

La sculpture a été l'une des représentations artistiques aztèques qui ont été les mieux préservées. Contrairement à d'autres éléments, comme les pièces en métal, les Européens n'avaient aucun but de les détruire. Par conséquent, des métaux tels que l'or et l'argent ont été fondus pour être convertis en argent en Europe.

La plus grande quantité d'œuvres sculpturales des Aztèques représentait les différentes divinités qui ont vénéré cette civilisation. Un exemple marqué de sculpture aztèque est la célèbre sculpture de Chac Mool, qui peut être trouvée sur tout le territoire qui a dominé l'empire.

Les sculptures étaient sculptées dans la pierre ou le bois, et pouvaient atteindre une taille monumentale, selon l'artiste et l'endroit où il serait construit.

Les Aztèques ne pensaient pas que ces sculptures contenaient l'esprit d'un Dieu, tout comme d'autres civilisations anciennes. Pour eux, les dieux résidaient uniquement dans les temples ou dans les centres de culte.

Les statues et sculptures aztèques étaient autrefois ornées de bijoux, comme une éloge pour les dieux. De plus, ils ont été tachés de sang pour symboliser l'hommage humain à la divinité représentée dans chaque sculpture.

Peut vous servir: les 10 représentants surréalism les plus influents

Certaines sculptures aztèques avaient une cavité dans la poitrine, dans laquelle le cœur d'une victime qui avait été choisi comme hommage a été inséré.

Petites créations

Toute la sculpture aztèque n'était pas grande. De nombreux artistes aztèques sont venus créer des pièces miniatures, qui représentaient des localités où les artistes résidaient.

En fait, les petites sculptures étaient la forme de dieux liés à l'agriculture. La sculpture avait l'habitude d'avoir de grands liens religieux, et des œuvres plus petites ont été utilisées comme échantillons de respect pour les dieux responsables de la fertilité de la Terre.

Ce type de créations plus petites n'a pas été financé par l'Empire mexicain, mais créé par des artisans locaux. Pour cette raison, sa signification était différente des plus grandes sculptures, qui ont été élaborées par les empereurs.

Les miniatures ont également été utilisées pour représenter d'autres types de créatures, pas seulement des divinités. Ces œuvres peuvent être des animaux ou des insectes, et étaient représentés dans divers types de matériaux précieux, comme le jade ou le verre.

Peinture aztèque

La peinture aztec, comme son architecture, a obtenu ses plus grandes influences des œuvres créées par la civilisation Toltec. 

Le Mexique a développé un système d'écriture pictographique, qui était représenté sous la forme de codices, qui peuvent être trouvés dans de nombreuses grandes peintures murales et œuvres aztèques, comme le Codex Mendoza.

Les peintures de cette civilisation avaient des indications de représentations culturelles et historiques du peuple aztèque. De nombreuses peintures, en plus des raisons de conquête, ont également présenté un grand nombre de figures religieuses. Dans de nombreux cas, les dieux avaient leurs propres codex à travers lesquels une histoire a été racontée, ou a salué leur silhouette.

En raison de leur caractère pictographique, le symbolisme des Aztèques largement utilisé dans leurs œuvres. L'une des caractéristiques les plus fondamentales de la peinture aztèque a été l'utilisation de lignes droites, qui ont été utilisées pour créer presque toutes les formes d'une peinture.

La peinture a également servi à décorer des œuvres ou des bâtiments en céramique, mais il a également été utilisé pour peindre des masques ou des costumes utilisés pendant les festivals et les rituels.

Signification religieuse

Les peintures aztèques avaient une grande influence religieuse. Cela s'est reflété dans les figures peintes, qui sont passées des représentations "physiques" des divinités aux animaux. On croyait que ces animaux faisaient partie des pouvoirs des dieux et de leur effet sur la nature.

Cependant, non seulement les dieux étaient représentés dans les œuvres religieuses aztèques. Un grand nombre de prêtres (robes en dieux) ont également été peints, effectuant des rituels. Dans ces cas, les peintres ont utilisé des couleurs vives pour exalter les figures de la religion aztèque.

Les plus grandes peintures religieuses ont été trouvées dans les temples et les pyramides, car elles étaient les monuments architecturaux les plus liés à la religion.

La plupart des peintures de la société Azteca, bien qu'elles ne représentent directement aucune figure religieuse, étaient considérées comme une sorte d'hommage aux divinités.

Peut vous servir: cubisme

Compte tenu de la signification religieuse de ces pièces artistiques, de nombreux peintres ont été parrainés par la classe supérieure et les prêtres pour faire des peintures sur demande. C'est-à-dire que les riches membres de l'entreprise ont demandé aux peintres de faire des peintures en échange d'argent.

Architecture aztèque

Ténochtitlán mexicain

L'architecture aztèque est l'un des aspects de l'art aztèque dont il y a plus de connaissances, car de nombreuses structures se tiennent aujourd'hui. Cela est principalement dû à la qualité et à la consolidation des matériaux utilisés pendant le processus de construction.

De la même manière que les pièces en céramique, les œuvres architecturales des Aztèques étaient très bien proportionnées. Ceci est particulièrement important car de nombreuses constructions aztèques ont été construites sur de vieux bâtiments, ce qui représentait un défi pour les architectes.

Le fait que les bâtiments aient été construits au-dessus d'autres ont également aidé les bâtiments aztèques à être quelques-unes des plus grandes œuvres architecturales en Méso-Amérique et dans le monde.

Malgré la grande variété de bâtiments, ils avaient des modèles assez similaires dans toute la Méso-Amérique. Cependant, les bâtiments familiaux avaient défini les caractéristiques, qui étaient liées au style des ornements qui présentaient.

Matériaux

Les Aztèques ont utilisé de nombreux outils qui, même pour l'époque, étaient considérés comme assez primitifs.

L'une des grandes caractéristiques de l'architecture aztèque est la capacité que ses architectes devaient créer de grandes œuvres sans nécessiter de matériaux modernes. Pour y parvenir, ils ont utilisé très bien les fondations consolidées.

L'utilisation de fondations solides était très importante, non seulement en raison de la qualité du matériau utilisé pour construire, mais pour le type de sol méso-américain.

La plupart des sites architecturaux aztèques avaient un type de sol très faible, ce qui a rendu les fondations fondamentales pour maintenir les bâtiments debout.

Tous les matériaux utilisés par les Aztèques ont été collectés dans la ville dans laquelle il a été construit; Le matériel d'importation d'autres régions n'était pas une pratique courante pour la civilisation mexicaine, bien qu'elle ait été réalisée tout au long de son histoire.

Pour construire, la roche volcanique était principalement utilisée avec une pierre calcaire facile recueillie auprès de carrières locales et de débris en pierre.

Villes

L'architecture aztèque dans les villes a été complétée par une grande planification urbaine. L'un des meilleurs exemples d'architecture aztèque se trouve dans la capitale de l'Empire, Tenochtitlán. Cette ville n'était pas seulement la plus grande de toute l'Amérique, mais elle était la troisième plus grande au monde du XIVe siècle.

La représentation architecturale la plus importante de la capitale aztèque était le principal temple, l'un des bâtiments religieux les plus importants construits par les Mexicains.

Sa forme représente deux dieux aztèques importants: le dieu de la guerre, Huitzilopochtli, et le dieu de la pluie et de l'agriculture, tláloc.

Thèmes d'intérêt

Religion aztèque.

Calendrier aztèque.

Liste des dieux aztèques.

Architecture aztèque.

Littérature aztèque.

Sculpture aztèque.

Économie aztèque.