Violonistes célèbres

Il y a eu des violonistes extraordinaires dans l'histoire, comme Paganini

Il y a Violonistes célèbres qui ont mis en évidence parmi tous les autres pour la qualité de la musique qu'ils ont jouée ou qui ont pu composer. Le meilleur violoniste qui a traversé le monde est probablement sur la liste que nous vous quitterons maintenant.

Le violon est le plus petit instrument des cordes classiques (qui complètent le alto, le violet et la contrebasse), mais dans son petit corps, il garde un son aigu et puissant et avec un charme sans égal.

On pense qu'il a été créé au XVIIe siècle, bien que certains disent que c'était auparavant, mais a acquis sa forme définitive (qu'elle conserve jusqu'à aujourd'hui) près de 200 ans plus tard.

Depuis lors, le violon possède une polyvalence de sons qui en font le protagoniste vedette de tout orchestre symphonique, où c'est l'instrument majoritaire (avec 40 représentants sur scène).

32 violonistes célèbres de l'histoire et aujourd'hui

1. Arcangelo Corelli (1653-1713, Italie)

C'est l'un des violonistes les plus inspirants de l'histoire, grâce à son influence sur la cristallisation de la Concerto Grosso, une forme instrumentale baroque intermédiaire entre un petit groupe de solistes et un orchestre complet.

Il est connu comme le père de la sonate pour le violon et a été une influence pour les instrumentistes de son temps et de toute l'histoire. Ils ont reçu une douzaine d'œuvres pour violon, qui ont établi un record à l'époque.

2. Francesco MarToià Veracini (1690-1768, Italie)

Membre d'une famille de musiciens, Veracini a commencé à se démarquer depuis qu'il était enfant pour sa grande capacité technique à interpréter l'instrument. Il a composé plusieurs dizaines d'œuvres, bien que ses pièces les plus remarquables étaient pour l'opéra.

3. Antonio Vivaldi (1678-1741, Italie)

Il a commencé sa carrière en tant qu'instrumentiste grâce à l'influence de son père Giovanni Battista Vivaldi, qui a été violoniste. Antonio Vivaldi était un virtuose de l'instrument mais s'est ensuite consacré à la composition des chefs-d'œuvre et a un répertoire de plus de 500 pièces.

En tant que violoniste, il a été l'un des plus importants de son temps et a été distingué par la complexité de ses compositions pour les solistes. A atteint la gloire pour Les quatre saisons, Des travaux qui ont été redécouverts et réévalués près d'un siècle après sa mort par Johann Sebastian Bach.

4. Francesco Geminiani (1687-1762, Italie)

Le disciple d'Arcangelo Corelli, s'est démarqué de sa virtuosité en tant qu'instrumentiste, mais a également eu une carrière louée en tant que compositeur pour des œuvres telles que son Concerti Grossi Opus 2 et Opus 3.

C'était une inspiration pour les générations suivantes grâce à son livre L'art de jouer du violon, L'un des traités fondamentaux sur l'interprétation de cet instrument, qui a été publié pour la première fois en 1730.

Il est mort après les manuscrits sur l'histoire générale de la musique.

5. Jean-Marie Leclair (1697-1764, France)

Connu sous le nom d'El Corelli de France, il était l'un des grands compositeurs des œuvres de violon dans son pays et en Europe au XVIIIe siècle. Reconnu pour être l'initiateur de la French Violin School, il a composé de nombreuses œuvres et a fini de devenir une légende après avoir été tué dans un mystérieux fait à la maison.

6. Léopold Mozart (1719-1787, Allemagne)

Père (et grande influence) du célèbre Wolfgang Amadeus Mozart, est le créateur du Traité complet sur la technique du violon, Un des livres fondamentaux de l'étude de l'instrument de sa publication et jusqu'à aujourd'hui.

Il a été reconnu pour la grande variété d'œuvres qu'il a composées, certaines critiquées pour sa qualité, mais sa polyvalence pour la composition lui a valu une place parmi les grands violonistes de l'histoire. Ses détracteurs lui accordent un homme désagréable et exploitent le talent de son fils.

7. Pierre Gavinies (1728-1800, France)

Il a surpris le monde de la musique alors qu'avec 13 ans, il a fait un duo magistral avec Joseph-Barnabé Saint-Sevin à propos d'une œuvre de Jean-Marie Leclair.

Il peut vous servir: Ivar the Boosy: Biography and History in Vikings

Une romance d'adultère avec une noble dame de la Cour de France l'a conduit à la prison pendant un an. Quand il a quitté sa carrière de violoniste et a obtenu un grand succès pour sa capacité d'instrumentiste, compositeur et enseignant.

8. Rodolphe Kreutzer (1766-1831, France)

Il a hérité de son père l'amour du violon et a commencé à se démarquer en tant qu'instrumentiste dès son jeune âge. Il n'avait que 13 ans lorsqu'il a joué son premier concert sur son propre travail.

Il a fini de collecter la pertinence pour ses méthodes et études sur le violon, et pour la sonate que Ludwig Van Beethoven a dédié. Il était l'un des violonistes les plus admirés de son temps, a fondé la French Violin School et est récompensé pour être le promoteur de la méthode du violon du Conservatoire.

9. Niccolò Paganini (1782-1840, Italie)

Considéré l'un des violonistes les plus vertueux de tous les temps, a contribué au développement de la technique moderne d'interprétation de l'instrument et a composé "24 caprices de violon", son travail de sommet.

Talentueux et rupturiste, s'est démarqué de sa capacité à improvisation et à la définir comme le "magicien de violon", pour obtenir des sons inégalés dans l'instrument.

dix. Antonio Bazzini (1818-1897, Italie)

L'histoire de Bazzini est une histoire de transformation, il a commencé sa carrière en tant qu'organiste en Italie mais a atteint la consécration en tant que violoniste en Allemagne et en France.

Il s'est démarqué comme l'un des grands violonistes de son temps pour son talent pour l'interprétation, mais à 47 ans, il a quitté l'instrument et s'est consacré à la composition.

onze. Henri VIEUXTemps (1820-1881, Belgique)

Considéré comme le plus grand représentant du violon de son pays, il a commencé sa carrière par la main de son père et, à 7 ans, il a fait ses débuts en tant que concerttist, atteignant le succès à travers l'Europe pour son talent.

Déjà consacré en tant qu'instrumentiste, il a commencé sa carrière en tant que compositeur et a dû quitter le violon à 53 ans pour un problème de santé. Il a continué à composer mais incapable d'interpréter ses œuvres.

12. Henryk Wieniawski (1835-1880, Pologne)

Il était l'un des violonistes les plus remarquables de la Pologne, son image est apparue sur des billets dans son pays et a payé une quantité variée d'hommage après sa mort à l'âge de 45 ans pour être l'un des musiciens les plus précieux de l'époque.

Il est affecté.

13. Pablo de Sarasate (1844-1908, Espagne)

Subtil et rapide, Sarasate était l'un des violonistes espagnols les plus éminents de son temps et de tous les temps. Sa capacité technique pour l'interprétation de l'instrument lui a valu la reconnaissance de ses pairs, en particulier pour sa capacité à obtenir un son unique sans démontrer trop d'efforts.

Cette fonctionnalité le distingue également en tant que compositeur, dont les travaux se distinguent pour la difficulté technique qu'ils représentent. Avant de mourir, il a fait don d'un de ses violons au Conservatory of Madrid, pour l'organisation d'un concours musical, qui est aujourd'hui connu sous le nom de Pablo Sarasate National Award.

14. EugetNe Ysaye (1858-1931, Belgique)

Sa carrière de violoniste a commencé avec les premières leçons que son père lui a donné, avec qui il a reconnu "il a appris tout ce qui était nécessaire de l'instrument". Quand il avait l'âge, il est entré dans le conservatoire, mais a été rapidement expulsé en "ne présentant pas suffisamment de progrès".

Malgré cet épisode, Ysaye a continué à être perfectionné et son principal mentor était Henri VieUXTemps. VIEUXTETSS l'a entendu jouer du violon par hasard quand il a dépassé sa maison et a été surpris par son talent.

Cela lui a valu une deuxième chance au Conservatoire, qu'il obtiendrait son diplôme, alors il serait professeur et après sa mort, il recevrait des honneurs différents pour sa carrière de concerttist.

quinze. Fritz Kreisler (1875-1965, Autriche)

Le propriétaire d'un style unique, a donné au violon une nouvelle vie dans la modernité pour sa capacité à obtenir des sons inconnus jusqu'à présent. Exceptionnel pour son vibrato et son utilisation de la portament (passer d'un son à l'autre, sans discontinuité), Kreisler est l'un des violonistes les plus reconnus de tous les temps.

Peut vous servir: William Shakespeare: biographie, genres et style

Il était le plus jeune étudiant du Conservatoire national de Vienne, avec 7 ans, et est le compositeur de deux classiques de cet instrument comme "Liebesleid" et "Liebesfreud".

16. Joseph Szigeti (1892-1973, Hongrie)

Considéré comme un enfant prodige de violon, Szigeti s'est démarqué de sa capacité analytique sur la musique et sa recherche constante pour réaliser de nouvelles mélodies.

Pour lui, les quatre cordes étaient des domaines différents, car ils ont non seulement leur propre record, mais aussi leurs propres qualités tonales, et il a fait "parler au violon" avec lui-même et avec d'autres instruments.

Ceux qui ont partagé des scénarios avec lui mettent en évidence leur capacité à imiter les sons des autres instruments avec le violon.

17. Jascha Heife (1901-1987, Lituanie)

Il a commencé sa carrière en tant que concerttiste à 6 ans et est considéré comme l'un des grands violonistes du XXe siècle. Juif par naissance, il a été victime d'une attaque de demi-attaque pour l'interprétation des œuvres d'auteurs identifiées au nazisme, mais pour Heife, la musique n'était divisée qu'en bonne et mauvaise.

Au cours de ses 65 années en tant qu'interprète, il a développé un style unique, qui inspire encore de nouveaux violonistes. Surnommé comme "The King", il était un militant social et l'un des meilleurs arrangeurs des œuvres classiques pour violon.

18. Nathan Milstein (1903-1992, Russie)

"J'ai commencé à jouer du violon non pas parce que cela m'a attiré, mais parce que ma mère m'a forcé à le faire", a déclaré Milstein à propos de ses débuts. Mais au fil du temps, il est tombé amoureux de l'instrument et est tombé dans l'histoire pour sa facilité technique, la flexibilité de ses mouvements et sa perfection tonale.

Il a considéré que n'importe qui pouvait acquérir les fondements de la technique mécanique avec une pratique suffisante et a souligné que le seul véritable original était dans l'expression du son de chaque musicien.

19. David Oistrakh (1908-1974, Russie)

Il était considéré comme le meilleur violoniste de la première moitié du XXe siècle, mais malgré cette reconnaissance, il a eu du mal à gagner le respect de ses pairs. Avec un talent particulier à jouer à première vue à tout score à grande vitesse, Oistrakh a été appelé le violoniste idéal avec des doigts en acier et en or.

Son style a été caractérisé par la simplicité de la mélodie, grâce à sa facilité technique et à son talent inné pour que le son soit indiqué pour chaque score.

vingt. Yehudi Menuhin (1916-1999, États-Unis)

Il a joué plus de 500 concerts pour les troupes alliées pendant la Seconde Guerre mondiale, ce qui a promu sa carrière violoniste. Son talent musical lui a valu la considération d'être l'un des meilleurs violonistes du XXe siècle.

vingt-et-un. Itzhak Perlman (1945, Israël)

Reconnu pour sa virtuosité, il était membre des orchestres les plus remarquables du monde et a remporté 15 Grammy Awards. Mais son son est sa marque distinctive, définie comme chaude, brillante et un réglage pur. C'est aussi un musicien prolifique, avec plus de 70 albums édités dans sa carrière.

22. Andret Rieu (1949, Hollande)

Il est l'un des violonistes les plus populaires d'aujourd'hui et se démarque de son style déconceau. Il est capable de chanter la mélodie de son violon à un stade de football complet.

Il est connu comme le "King of Waltz", a des fans du monde entier et possède son propre style musical et une vie pleine d'excentricités. Il vit dans un château de Xiv, construit par Charles de Batz-Castelmore D'Artagnan (la personne qui a inspiré Alejandro Dumas pour le roman Les trois Mousquetaires).

23. Anne Sophie Mutter (1963, Allemagne)

C'est l'un des meilleurs violonistes d'aujourd'hui, a surpris le monde avec son talent, avant même de devenir un âge légal, et depuis lors, sa carrière a été sur l'ascension continue.

Peut vous servir: Hugo Argüelles: biographie, œuvres les plus remarquables

Le gagnant de deux Grammy Awards et une autre douzaine de prix artistiques, ont enregistré près de la demi-centaine d'albums. Il se caractérise en portant une robe sans manches pendant les actions et ne pas utiliser votre épaule comme support d'instrument.

24. Samvel Yervernyan (1966, Arménie)

Il a commencé à se démarquer depuis son enfance pour avoir remporté toutes les compétitions dans lesquelles il a participé avant de terminer sa formation musicale. Virtuoso en tant que violoniste et compositeur, il a l'ambition d'être le meilleur interprète du monde, ce qui l'a amené à être un perfectionniste extrême du violon.

25. Joshua Bell (1967, États-Unis)

L'un des violonistes les plus célèbres d'aujourd'hui.

Il a commencé à étudier le violon à l'âge de 4 ans lorsque sa mère a découvert qu'avec des groupes élastiques élastiques, il a essayé d'imiter le son du piano. Connu pour ses apparitions à la télévision, Bell possède un talent unique et un charisme particulier. Multiprémis pour son interprétation, il est reconnu pour sa capacité à réadapter les œuvres de violon.

26. Vadim Repin (1971, Russie)

Virtuose et méthodique, elle est spécialiste de la musique russe et française pour violon. Pendant de nombreuses années, il a utilisé un violon de Pablo Sarasate et est l'un des artistes les plus acclamés au monde.

27. MaximetROV (1974, Russie)

Virtuose et controversé, Venngerov est né dans une famille de musiciens et est l'un des violonistes les plus reconnus au monde mais aussi l'un des plus critiqués. Depuis l'enfance, il a obtenu une reconnaissance dans les principales compétitions, grâce à sa capacité technique et solide.

Avec la croissance de sa carrière, son style mutant jusqu'à ce qu'il s'installe en tant qu'interprète violent et nerveux. Amateur de l'activité physique et obsessionnelle de la musculature, il a dû quitter sa carrière pendant quelques années en raison d'une blessure à l'épaule.

Cela l'a forcé à réinvestir en tant que violoniste, modifiant son style, ce qui a fait de lui l'un des musiciens les plus demandés par les meilleurs réalisateurs d'aujourd'hui.

28. Janine Jansen (1978, Hollande)

Il est également né dans une famille de musiciens et s'est incliné devant le violon depuis l'enfance. Délicat, éthéré et aventureux, possède une compétence éblouissante et rend chaque interprétation quelque chose d'unique grâce à un style original.

"Chaque personne a son propre son à l'intérieur", est la phrase avec laquelle il se définit.

29. AubesSA Mae (1978, Singapour)

Possédant un talent naturel unique, a commencé à jouer le violon de la vipère en même temps qu'il a suivi des cours de danse, ce qui lui a donné des compétences corporelles exceptionnelles.

C'était le plus jeune violoniste, avec 13 ans, pour interpréter les concerts de violon de Beethoven et Tchaikovsky, ce qui lui a valu une place dans la Livre Guinness des disques. De plus, il a participé aux Jeux olympiques d'hiver dans la discipline de ski alpine.

30. Hilary Hahn (1979, États-Unis)

Talentueux et charismatique, Hahn a remporté trois Grammy Awards dans sa courte carrière dans laquelle il mélange des interprétations classiques avec de la musique contemporaine. Son objectif principal est de pouvoir transmettre des émotions musicales à un public de masse. C'est aussi une star des réseaux sociaux.

31. Ray Chen (1989, Chine)

C'est l'un des talents du nouveau violon, avec un style pur, un ton jeune et une capacité technique surprenante. Sa capacité à interpréter de grandes œuvres classiques le rend comparé dans son style avec Maxim Vengerov, l'un de ces favoris des réalisateurs.

Jeune et talentueuse, Chen cherche à apporter de la musique classique à de nouvelles générations à l'aide de réseaux sociaux, où il a des milliers de followers.

32. Jean-Luc Ponty (1942, France)

Bien qu'il ne soit pas un musicien classique, il est l'un des grands violonistes du jazz et du rock. Le son de votre violon électrique est l'une de ses principales caractéristiques: cela ressemble à un synthétiseur. Continuez à composer avec le présent.